Art Director─夢二

常常幻想，如果夢二生活在現代，

他會有多幸福，會有多痛苦。 



幸福的是有太多媒材供他使用，

夢二適合從事商業美術，擅於透過作品與觀者溝通，

且正因為他的作品如此容易親近，

便可利用大眾媒體，打造他曾推廣的「藝術即生活」，

他會是一個全方位的藝術家，所謂Art Director，

我想他會導電影、舞台劇，會是個很好的裝置藝術家，

作品不再僅限於平面，可能會是一棟出人意料的建築，

(噢這麼說來夢二的確曾設計了自己的住家「少年山莊」呢)

會是一個城市規劃，會是一間美術館、甚至一座遊樂園。

但曾是社會主義青年的他，內心纖細敏感，

對事物永遠看得如此透徹清晰，

心底深處永遠潛藏著對現實的批判及悲哀，

正因為他看得清，才會不斷追尋已逝去的回憶，或是未知的將來，

這便是他作品中充滿鄉愁、及遙遠異地憧憬的原因。

夢二享年五十，雖然短暫，但於二戰之前便離開人世，

想來對他而言也是一種幸福，

我不忍心想像現代社會的紛亂及殘酷，

以及資本主義的膨大發展，帶給他的會是何種打擊。

大正三年(1914)，夢二在東京日本橋開設「港屋」，

店內除了販賣他的畫集詩集，

更販賣各式他為了美化生活所設計的雜貨，陽傘、和服、紙類文具等，

港屋更成為許多風雅人士的聚集地，

包括當時日本前衛版畫家，恩地孝四郎、東鄉青兒等，

某種意義上，港屋可說是日本前衛繪畫的出發點。



昭和五年(1930)，夢二發表「榛名山美術研究所建設」宣言，

他反對資本主義發展後的大量生產，希望設計更精緻有質感的生活用品，

可惜此計劃後來未能實行。

夢二藝術與生活結合的想法，也許間接受到英國工藝美術運動的影響，

(的確在明治時期，威廉莫里斯的工藝美學思想早已傳入日本)

但這可看出夢二絕不只是一位單純的插畫家，

他對於各種藝術的才能，對時代潮流的敏銳，早已超越當時。

插畫、文學、封面設計、舞台裝置、人偶製作、書籍裝訂、建築設計、藝術及生活的結合...。



夢二居於一個大眾媒體剛萌芽的時代，便能夠如此活躍，

若是生於現代，他又會如何利用各種方式，將自己發光發熱？



而我只能不斷地在書中文字中追尋夢二所殘留的碎片，

正如同他不斷追尋過去憧憬未來一般。