第五屆國際漢學日本學術研討會

第五屆日本漢學國際學術研討會

由於指導教授是主辦人之一，

便趕上台北打工，見到了幾位教授，

包括在京都交換學生時受其照顧的教授，

以及碩士論文口試委員，等等，也聽了幾場演講。

本來對研討會也沒太大興致，畢竟自己所知太少，

學者們的研究都太深奧難懂，

想說當個工讀生打打雜便了事，

整日待著卻也無聊，索性聽了幾場，竟不少有趣收穫。

研討會內容包羅萬象，在幾十場發表當中，

找出自己有興趣的題目倒不難。



開幕主題演講是林文月教授，

擔任主持的則是林教授當年的同學─鄭清茂教授，

兩位足夠代表台灣的重量級學者，

講「平岡武夫教授的『白居易』」一題，

做為日本漢學會議的序幕，真是再適宜不過。



日本漢學研討會的確是個特別的場合。

這次的副標題是江戶時代，

只要江戶時代中與中國傳入有關的，皆可為題，

因此文學、儒學、佛教、繪畫、音樂等，

網羅各領域學者，橫跨六國。



那麼也是這樣國際性、跨領域的場合，

才能夠做到一些其他會談所無法達成的對談。

「論大坂繪畫與明清畫」中谷伸生教授如是說，

「一直以來，日本美術史的研究，皆是放在日本這個框架中進行的，

我認為之後的研究，應該要將日本美術史放到整個東南亞的脈絡之中做分析，

才是今後應該走的方向。」



的確，當我們論日本佛教美術，談的是中國朝鮮的由來及思想，

論明治維新後日本西洋畫壇，不外乎高橋由一、東京美術學校、黑田清輝，

論日本浮世繪則是江戶庶民文化，

論日本文人畫，也許與中國文人畫扯得上那麼些邊，

卻由於「文人畫」在中國並無明確系統可循，而缺少了論述空間。

日本這一連串東西交會所碰撞出來的火花，

若放置在整個東南亞的美術潮流中觀察比較，究竟又會是怎樣的一番面貌。



也是這樣多元化的國際研討會中，

才能夠拋出這樣大規模的問題，讓大家思考。

能夠有這種機會，集合世界各地跨領域的漢學研究者，

發表、交流、討論，不愧是有意義的一大工程。



會後與指導教授─朱秋而老師共進午餐，

聊了老師手中的研究、以及自己今後的預定，

受朱老師指導已有三年多，

老師雖是以日本文學為主要研究，

卻對日本整體文化有著多方面涉獵，

當初我義無反顧提出想做美術相關，

老師並無阻擋，給了我幾個大方向以及幾本美術參考書目。

(因此接觸到高階秀爾教授的文筆，

 震撼於論文寫作竟能兼顧理性及感性、條理性及優美)



朱老師在研究上的成就以及待人處事的態度，

使得她總是有忙不完的事情得處理，

卻又時時刻刻心中掛念著學生們，隨時不忘關切學生近況。



總喜歡與同學們開玩笑說老師是神樣般的存在，其實也是肺腑之言來著。

研討會過後，雖然工讀費補貼交通仍然不足額，心中卻慶幸能夠在這樣的場合盡了一份力。